Сегодня хочется поговорить о самостоятельной вокальной работе и как повысить её эффективность.
Если по каким-либо причинам вы не можете заниматься с педагогом по вокалу, то эти советы для вас:
1) Записывайте свои репетиции и выступления в видео и аудио форматах. Это лучший способ оценить свою работу со стороны, увидеть и услышать свои сильные и слабые стороны. Посмотрев своё выступление или услышав собственное пение, вам будет легче понять над чем ещё нужно поработать.
2) Учите произведение по нотам и лишь затем добавляйте импровизацию или изменяйте мелодию, учитывая гармонию произведения.
3) Используйте тюнеры, вокальные мониторы и другие устройства и программы для отслеживания чистоты своего пения. Во время исполнения, программа в реальном времени будет показывать ваши отклонения в интонации, это поможет убрать фальшь, а совместное использование тюнеров с видео фиксацией позволит вам сделать гигантский шаг вперед на пути к своей цели.
4) Не корите себя за то, как звучит ваш голос. Это законы психоакустики и каждый человек слышит свой голос на записи по другому нежели в жизни. Он кажется каждому из нас немного чудным и чужим. Это связано с восприятием звука голоса через среднее ухо, когда мы поём. В обычной жизни наш голос нам кажется ниже и объёмней, чем при записи. Не обращайте на это внимания, полюбите себя и свой голос. Больше внимания уделяйте тому, как ваш голос звучит именно на записи, вносите изменения в вокализацию пока не добьётесь нужных результатов.
5) Слушайте больше профессиональных исполнителей высокого уровня. Под этим понятием подразумеваются певцы, которые признаны во всём мире не только как артисты, но и как вокалисты. Вокальный профессионализм, которых не поддаётся сомнению.
6) Не копируйте манеру других артистов! Вы уникальны, развивайте себя и свой талант. Пойте с оригинальным исполнителем лишь на этапе изучения мелодии произведения, после чего ищите своё прочтение и смысл.
7) Любите конструктивную и авторитетную критику. Если человек указывает на конкретные огрехи вашего исполнения, стоит к этому прислушиваться.
8) Не забывайте работать со словом, делайте фонетический разбор песни. Старайтесь понять о чём хотел сказать автор произведения и о чём хотите рассказать вы. Пропустите смысл произведения через себя и пойте о себе. Песня - это всегда ваша личная история и необязательно реальная. Выстраивайте второй план произведения - это фантазийный видеоряд во время исполнения.
Всегда переводите текст если песня написана на иностранном языке. Нельзя петь песню не зная о чём она.
9) Занимайтесь регулярно. Ваш голосовой аппарат - это «мышечно-связочный» инструмент или орган. Имея профессиональное физиологическое образование по фитнесу и диетологии, не говоря о том, что мы вокалисты, педагоги, диджеи и саунд-продюссеры. Можем сказать с уверенностью, что он поддаётся тренировке, все мышечные соединения становятся более выносливыми, эластичными, они врабатываются и прогрессируют.
Но не стоит забывать, что голосовому аппарату нужен отдых, как и вашему организму в целом.
Регулярные занятия спортом делают ваш организм выносливее и здоровее, что очень помогает при пении.
10) Изучите анатомию голосового аппарата. Эти знания необходимы для освоения вокальной техники. Анатомия, резонаторная система - это наше всё. Но не делайте из этого культ, так как пение, это искусство, а не спорт. Помимо техничного исполнения в вокале необходима эмоциональность, душа и донесение смысла до зрителя, всё то, что трогает слушателя и делает музыку живой и неповторимой. В профессиональном вокале одно без другого существовать не может. Если одна деталь из пазла выпадает, то это становиться ремеслом, а не искусством!
11) И наверное, самый важный совет! Пойте с любовью и занимайтесь с удовольствием. Старайтесь каждый день развиваться и становится чуточку лучше себя вчерашнего. Мудрый человек соревнуется только с самим собой!